Movimientos de la Cámara

https://youtu.be/ikNJ6WPoKA8

Persépolis

1. Escribe una frase que para ti sea significativa para representar la película.
El mundo está lleno de injusticias que los gobernadores pintan de rosa para seguir en la cima. 
2. Describe una escena interesante. 
El cambio que dio el novio de la protagonista en el momento del des enamoramiento. Pasó de ser perfecto, guapo, inteligente y cariñoso a un "monstruo".

3. Cual es el conflicto que hace que sigas viendo la película. 
El constante cambio de la vida de la joven te incita a querer saber más sobre película. 

4.¿Quien dirige esta película? ¿Ha hecho alguna otra antes? 
La directora es Marjane Satrapía h no, no hay ninguna película anterior a esta, pero sí posterior. 

5.¿Tiene algún reconocimiento o premio esta película? 

Esta película fue candidata en 2008 a los premios Óscar.

En 2007 ganó el festival de Cannes.

En 2008 fue candidata para los Globo de Oro a la mejor película en la lengua no inglesa.

También fue candidata en 2009 para los BAFTA a la mejor película de habla no inglesa.

Por último,fue ganadora en 2009 de los premios Cóndor de Plata, a la Mejor película extranjera de habla no hispana.

6. ¿A qué público se dirige esta película? 

A un público adulto, ya que contiene violencia además de narrar hechos reales con intención de hacer pensar a quien la ve. 

7. ¿Que género cinematográfico tiene? 

Es un drama de animación. 

8. ¿Está bien estructurado el guión? 

A pesar de ser complicado de entender por los saltos en el tiempo, está muy bien estructurado y consigue darle mayor interés. 

9. ¿Te identificas con la película? 

Al ser una película realista cuyo contenido proviene de una historia real, es fácil ponerseponerse en el lugar de esas personas. 

10. ¿Cómo interpretase la actuación de los personajes? 

Dado que es una animación y los personajes no son reales, están bien hechos y con mucha personalidad. 

11. Personaje favorito. 

El río de la joven, por su personalidad y su tranquilidad, además de lo sabio y positivo que es. 

12. Opinión general. 

Es una película muy interesante y llena de valor, con una historia impactante por estar basada en la realidad. Al ser animada lo hace menos pesado de ver. Me ha gustado bastante. 

Mi Comic

plano contraplano

https://youtu.be/YMyIhpMNIEU

https://youtu.be/VVUaGI7WZ4c

Planos secuencia

https://youtu.be/8wBct3MO6-c

Fotografía de moda

Manuel Outumuro
Es un fotógrafo español que nació en 1949. Estudió en la Escola Massana, en Barcelona. Fue colaborador de la revista Por Favor y director de arte del suplemento La Vanguardia-Mujer. Impartió clases en la Escola Eina durante cinco años en la modalidad de Dirección de Arte. Fue miembro de la junta directiva del ADG-FAD. Durante los años que residió en Nueva York, colaboró como diseñador gráfico e ilustrador en diferentes publicaciones. Ha sido galardonado en varias ediciones con los premios Lux de Oro de la Asociación de Fotógrafos Profesionales y ha recibido varios Laus de Oro. Ha sido distinguido con el premio ARI como mejor fotógrafo del año 2002. Su estudio de Barcelona ha recibido el Premio ACCA 2002  a la iniciativa privada de la recuperación del patrimonio.




En esta imagen en vertical, aparece una chica joven, de pelo oscuro y piel clara vestida con un jersey de rayas blanco y negro y unas botas altas negras. Está sentada en un taburete alto y como fondo tiene una pared con tonos grises y blancos. Uno de sus pies está apoyado en la pared y sobre este tiene su brazo.
He elegido esta fotografía ya que me gusta el contraste de los colores blanco y negro con el de la piel de la chica. Además la expresión de su cara, la postura y la falta de decorado llaman la atención.


Mario Testino

Nació en Lima el 30 de octubre de 1954, en una familia acomodada. Era polifacético e inteligente, y llegó a cursar tres carreras: Económicas, Derecho y Relaciones internacionales. Fue casi por casualidad que, estando instalado en Londres, se sintió hechizado por el mundo de la moda, algo que siempre le había gustado pero que hasta entonces no había podido poner en práctica, por lo que empezó a estudiar fotografía, pasó de vender portafolios a aspirantes de modelos a ser requerido por familias reales y artistas de primer nivel para que fuese él quién hiciera sus reportajes fotográficos. 

Fue la fotografía hecha a la princesa Diana de Gales tan solo cinco días antes de que muriese la que le hizo darse a conocer, y es así como a día de hoy se ha convertido en un referente mundial a pesar de que se encuentre cuestionado por acusaciones de acoso sexual con algunas de sus modelos actualmente. Independientemente de si son ciertas o no estas acusaciones, lo relevante es que sus fotografías destilan glamour, sensualidad y equilibrio.

Esta fotografía en blanco y negro está compuesta por un fondo de piedra claro, el modelo que en este caso es el actor Ryan Gosling vestido con camisa blanca y corbata, y una red la cual refleja su sombra sobre el modelo. Está hecha en vertical con plano medio.
He elegido esta foto por varios motivos, entre ellos, el modelo es uno de mis artistas favoritos. Además, me gusta cómo ha combinado el estampado de rayas de la corbata con las sombras proyectadas en su camisa y cara.


Jaume De Laiguana

Su nombre real es Jaume Lopéz y nació el 14 de junio de 1966, en Barcelona. Su apellido artístico procede del nombre de una empresa que él mismo creó junto a su hermano y Ricard Puignou, para convertirla en un centro de comunicación gráfica que integre talento, juventud y entusiasmo en todos los ámbitos de la imagen. Su manera tan original de entender el arte le lleva a plasmar de modo sublime "la belleza de lo imperfecto".

Es un hombre polifacético de amplio currículum que incluye entre otros: director de arte, realizador, fotógrafo... Goza de la confianza de artistas de primer nivel en los campos de la música y el cine, lo que le hace ser un fotógrafo muy solicitado, pues todos valoran la originalidad de cada nuevo trabajo donde se muestra su particular visión estética junto con su compromiso social. Sus fotos en blanco y negro, los juegos de luces y sombras, las expresivas composiciones, etc., elevan sus trabajos a la categoría de arte.

Esta imagen está hecha en vertical, en blanco y negro. En ella aparece una chica desnuda manchada por lo que podría ser sangre o barro. Se puede apreciar que está dentro de una caja de madera la cual deja pasar rayos de sol entre sus rendijas. La joven está apoyada en su cadera y con la otra mano se sujeta de una de las tablas del techo.
Me gusta esta imagen ya que, a diferencia de las demás que he puesto de otros fotógrafos, esta deja espacio a la imaginación, puedes deducir varias historias para ella y todas pueden ser correctas. Me llama mucho la atención la expresión de la cara y el escenario, que está lleno de manchas de lo que aparentemente es sangre.


Eugenio Recuenco

Nació en mayo de 1968, en Madrid. Quiso ser pintor, así que estudió Bellas Artes en la Universidad Computense de Madrid, y aunque luego se dedicó a la fotografía, refleja en su trabajo esa influencia pictórica. Su fotografía está caracterizada por la combinación de las imágenes del ayer con otras futuristas a las que envuelve en entornos perturbadores en los que los colores dominantes tienen tonalidades pastel. Estas le hicieron conseguir una gran fama y reconocimiento lo que le llevó a trabajar para marcas de moda, productos... 

Ha demostrado también originalidad y dominio en la filmación de anuncios publicitarios y de películas de moda.

Esta imagen está hecha en horizontal. En ella aparece una mujer de avanzada edad tumbada en una cama en una habitación la cual está llena de telas de araña. A su lado se puede ver una rueda de costura. Esta fotografía recrea la historia de la bella durmiente de una forma más tétrica, de ahí los ocres y marrones como colores principales.
Me gusta mucho esta foto ya que a pesar de contar un cuento infantil, consigue darle la vuelta y convertirlo en algo más siniestro. Además, el brillo que refleja la modelo debido a su vestido y cabello blancos a diferencia del resto de la imagen, consigue llamar la atención mucho más rápido.

Anuncio

https://youtu.be/3UmsxsZRbg4

El cómic

Paperman.



Este cómic fue creado el 2 de noviembre de 2012 en Estados Unidos por John Kans. Trata de un hombre el cual ve desde la ventana de su oficina a la chica que le gusta. Para llamar su atención comienza a tirarle aviones de papel pero ninguno le llega. Frustrado y sin papel para más, sale a la calle en su búsqueda y todos sus avioncitos menos uno empiezan a empujarle por la ciudad. Mientras tanto, el otro avión guía a la chica. Al final, ambos se encuentran gracias a los aviones de papel.
A mi parecer está muy bien elaborado y con una historia bonita.

Vicent.














Este cómic se creó el 1 de diciembre de 1994 en España por el reconocido director Tim Burton. Habla de un niño tímido y educado el cual cree o sueña ser Vicent Price. Esto provoca que no distinga la realidad de lo ficticio, lo que preocupa a su madre. Él se convierte en una persona solitaria, marginal y desagradable. Es un cómic interesante y creo que tiene mucho significado, además, al ser obra de mi director favorito me llama más la atención. 




Ambos cómics están hechos en blanco y negro y mezclan realidad con ficción. En ambos casos el personaje principal es masculino y se esfuerzan por conseguir algo. 


Otros cómics que me gustan son:

Padre e hija, Michaël Dudok de Wit.


Cuerdas, Pedro Solís García





In a Heartbeat, Beth David, Esteban Bravo

8M día de la mujer

Vídeo sobre planos

Horizonte y sombra